펑크 패션

드레스로서의 펑크는 음악적 토대에 대한 언급 없이는 논의 될 수 없습니다. 문화 연구 분야에서 청소년 문화의 이론적 구성에 대한 일련의 새로운 반응을 일으키고 활력을 불어 넣었다는 점을 인식해야합니다. 따라서 그것은 그 복복과 시각적 표현 모두에서 조형 운동으로 간주 될 수 있으며, 이에 따른 결과적 분석은 하위 문화적 스타일로 간주 될 수 있습니다. 펑크 문화는 청소년 문화 스타일과 상품화 사이의 관계에서 중추적 인 위치에 있다고 주장 할 수 있습니다.

미국

펑크는 1970 년대 초 미국 도심에 뿌리를두고있었습니다. 그것의 영감은 더 멀리 거슬러 올라갈 수 있지만, 일련의 응집 된 정체성을 가진 운동으로서 뉴욕은 그 발상지 인 것처럼 보입니다. 그러나 도시의 성격에 걸맞게 펑크는 지리적 위치가 특이하다고 말할 수 없습니다. 디트로이트, 클리블랜드, 그리고 아마도 로스 앤젤레스는 펑크로 확인 된 새로운 미학과 스타일을 주장 할 수있는 다른 사이트입니다.

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제 2 차 세계 대전 이후 미국과 유럽의 소비자 붐의 많은 영향 중 하나는 특히 청소년 문화 시장에서 상품 시장이 지속적으로 확대되어 자신의 것을 형성하고 실현하기위한 젊은 사람들의 적극적인 투쟁으로 이어졌습니다. 음악과 패션의 소비를 통한 정체성. '청년'을 '스타일'과 '표면'으로 대중화 한 것은 영국 독립 그룹과 1950 년대와 1960 년대의 미국에 해당하는 팝아트 운동에서 높고 낮은 문화를 구분하는 데 부분적으로 반영되었습니다. 후자의 그룹은 Andy Warhol과 Factory였습니다. 팝의 상징, 워홀의 작품, 반복적 인 성격, 표면에 불과한 표현에 대한 주장은 '빠르고, 죽어라'라는 속담을 중심으로 전개 된 허무주의에 대한 청소년 문화적 관점과 관련이 있습니다. 이처럼 젊고 위험하고 아름다운 동족으로 자신을 둘러싸고 자하는 워홀의 욕망과 함께 아방가르드 음악계의 씨앗이 형성되기 시작했습니다.

뉴욕의 정치적, 재정적 붕괴의시기에 워홀의 공장과 로어 이스트 사이드를 배경으로이 아티스트들의 음악, 특히 벨벳 언더 그라운드는 팩토리 출력의 반복성과 표면을 반영했습니다. Max의 Kansas City, CBGB 및 Mother 's와 같은 초라한 장소에서 연주하는 Stooges, New York Dolls, MC5, Wayne County 및 Patti Smith의 음악은 다양한 소스에서 영향을 받아 '프로그레시브'와 '스타디움'록을 가장 한 화려하고 무균 한 현대 음악의 사운드. 그래서 광고와 음반 회사의 임원들에 대한 환멸은 사람들의 감각에 충격을주는 음악을 연주하고 음악을 일상의 빈곤 / 풍요로 되돌려 놓았습니다. 이것이 미국에서 진행되는 동안 영국은 무대에서 범죄자를 바라 보는 공연자들의 의상이 특징 인 펍 록 사운드 인 글램 록을 손에 넣었습니다. 이 중에서 가장 독창적 인 것은 David Bowie였습니다. 일련의 다른 가명과 점점 더 기괴한 음반 인물로 데이비드 보위는 영국과 미국에서 음악과 의류에 대한 그의 영향에 영향을 미쳤습니다.

1975 년에 미국의 '펑크 장면'은 텔레비전 음악이 특징 인 하위 문화로 발전했으며, 아마도 가장 유명한 것은 임대 소년 거리 페르소나를 반영한 ​​옷을 입은 The Ramones 일 것입니다. 많은 뮤지션들이 William Burroughs와 Alexander Trocchi의 저작에 자세히 설명 된 보헤미안 도심 장면에서 끌려 왔음을 감안할 때,이 미학의 자연스러운 연속처럼 보였습니다. 블랙 가죽 자켓, 티셔츠, 스트레이트 진, 허슬러 스니커즈는 미국 언더 그라운드 씬의 초기 모습을 증명했다. 가죽과 무릎 길이의 부츠, 가슴 털, 표백제로 구성된 안드로 기니의 잉글랜드 글램 록 룩을 따랐던 뉴욕 인형 같은 사람들이 있었지만 대부분은 절제된 스트리트 룩을 추구했습니다. 젊은 Malcolm McLaren을 미국으로 데려와 New York Dolls를 관리하고 펑크 현장에 빠졌고 영국으로 다시 배송하려는 의도를 분명히 한 것은 미국 내 에서이 음악 폭발이었습니다.

영국

Malcolm McLaren과 그의 파트너 인 Vivienne Westwood가 펑크의 모든 정의, 특히 의류와 관련하여 중심이되는 것은 분명하지만, Malcolm McClaren 인 자기 확장 기계가 역사적 이해를 왜곡했다는 것도 분명합니다. 부분적으로 이것은 Kings Road에있는 McClaren과 Westwood의 상점들이 특별한 외모를 정의했고, McLaren이 영국에서 펑크를 한 장면으로 착취하려는 욕망을 통해 그의 가장 악명 높은 Sex Pistols의 관리와 옷차림으로 직접 이어 졌기 때문에 이것은 정당화됩니다. 모든 펑크 밴드.

1972 년 Kings Road에서 시작하여 락하자 후기 노동 계급의 테디 보이 부흥, 드레이프 코트, 매춘 업소를 취급하는 가게, 비비안 웨스트 우드와 말콤 맥라렌의 가게는 다음을 포함한 여러 환생을 거쳤습니다. 너무 빨리 살기 그리고 페티쉬 지향 섹스 , 이상 Seditionaries , 그리고 마지막으로 세계의 끝. 미국에서와 마찬가지로 McLaren은 사회에 반항하는 사람들에게 상점을 둘러 보도록 장려했습니다. 그와 Westwood의 반 구축 미학은 곧 런던 지하 현장에서 한 자리를 차지했습니다. 그러나 우리는 뉴욕의 정교함을 말하는 것이 아니라 환멸에 빠진 십대들의 더 넝마 군단에 대해 이야기하고 있습니다. 그리고이 그룹에서 Sex Pistols가 형성되었습니다. Glen Matlock의 '록'자세를 제외하고 나머지 밴드 Johnny Rotten, Sid Vicious, Steve Jones 및 Paul Cook은 전적으로 노동 계급이었고 예술적 또는 지적 파벌 외부에있었습니다. 다른 많은 신흥 펑크 밴드에는 미술 학교 배경의 멤버가 있었지만 섹스 피스톨즈 진정한 일이라고 주장 할 수 있습니다 : 사회적으로 금지 된 지위의 지루함을 축하하는 진정한 노동 계급 아동 그룹입니다.

이론적 각도

부분적으로는 펑크에 대한 영국과 미국의 이해를 철학 또는 문화적 경험으로 항상 구분 해 온 것은 진정성과 노동 계급이라는 개념입니다. 영국에서 청소년 반대 문화는 일반적으로 노동 계급 청소년의 중심적인 경험이었던 반면, 미국에서는 표면적으로는 그들의 야망을 억누르기 위해 일했던 지배적 인 이데올로기에 대한 부모의 반대와 고립의 표현과 반응이었습니다. 그와 같은 계급 제한을 읽지 않았습니다.

스타일의 의미

영국의 결과는 1977 년 영국 펑크의 정점 인 Dick Hebdige의 서브 컬처 : 스타일의 의미. 펑크를 중심으로 한 Hebdige는 마르크스주의에서 구조주의와 기호학에 이르기까지 일련의 방법론을 사용하여 노동 계급 자격 증명과 지배적 세력에 대항하려는 욕구를 통해 구축 된 2 차 세계 대전 이후 영국 청소년 문화에 대한 견해를 도표화했습니다. 삶을 형성하는 것처럼 보였습니다. 이 분석에서 Hebdige는 '브리 콜라주'라는 개념을 이질적인 코딩 된 객체의 문체 조합으로 병치하여 펑크 드레스와 스타일에 신선한 의미를 부여했습니다. 안전핀의 원래 의미는 기저귀를 묶고 아이의 부상을 방지하기 위해 코를 뚫거나 찢어진 청바지와 재킷에 달라 붙는 것입니다. 한때 특정 할당 된 의미는 스타일 장치로 착용함으로써 맥락 적으로 재정의되었습니다.

의류

영국에서는 스타일로서의 펑크의 장엄한 성격이 미국을 능가했습니다. Westwood의 디자인- 'Destroy'티셔츠, 부랑자 가방, 타탄 본디지 바지, 안전핀 및 찢어진 모슬린 셔츠, 슬로건 의류 등은 대부분의 경우 남성의 긴 머리를 생각하는 사람들에게 눈에 띄는 모욕이었습니다. 관심사로. 청소년 문화는 이전에 폭력과 마약 복용에 대한 전국 언론에서 비방을 받았지만 펑크는 보수적 인 국가의 복장 미학과 도덕에 직접 도전했습니다. 1976 년, 1977 년, 1978 년의 Kings Road를 넘어 McLaren과 Westwood의 영향력은 빠르게 감소했습니다. 그들은 런던과 그들의 고향에서 추종자들을 끌어들 였을지 모르지만 펑크는 전국적인 현상이었고 따라서 Westwood의 기성복보다 더 일관되고 덜 화려했던 스타일을 개발했습니다.

이 DIY (Do-it-Yourself) 미학은 모헤어 스웨터, 타이트한 청바지, '젤리 슈즈'와 같은 몇 가지 주요 요소를 기반으로 한 일련의 룩을 조합 한 Hebdige의 '브리 콜라주'로 구성되었습니다. 또한 자선 상점의 중고 의류와 티셔츠와 농구화, 칼라가없는 할아버지 셔츠, 과산화 된 머리카락이있는 샅샅이 뒤지는 판매 복이 널리 사용되었습니다. The Clash와 같은 그룹의 상황 주의자 정치화.

이 미학은 아마도 Kings Road 룩보다 더 차분했지만 The Buzzcocks, The Damned, The Adverts, 999와 같은 개인과 밴드 모두 영국 내에서 드레스 코드로서 펑크를 더 잘 나타내고 있습니다. 언더 톤. 1977 년에 악명 높은 Grundy 텔레비전 인터뷰에서 펑크가 음악적 형태로 인기를 얻었습니다. Sex Pistols 싱글 'God Save the Queen'이 Queen 's Golden Jubilee 주간 1 위에 올랐습니다. 펑크 신념을 옹호하기 위해 어떤 방식, 형태 또는 형태로든 주장하는 그룹에 가입하는 레코드 회사의 관심.

상용화

1979 년에 영국에서 펑크의 첫 번째 단계가 끝났습니다. 다음과 같은 음악 신문의 광고를 통해 상업적 상태가 보장되었습니다. NME 과 소리 보다 부드럽고 대중 친화적 인 '뉴 웨이브'를 홍보하려는 음반 회사의 욕구에 펑크 의류, 배지 및 티셔츠를 광고하고 전체 펑크 스토리를 전할 것을 약속 한 다양한 컴필레이션을 출시했습니다. 그러나 The Exploited와 같은 하드 코어 밴드와 Crass와 같은 정치 밴드에 의한 공동 선택 / 상업화를 피하기 위해 음악과 스타일로서의 펑크 그 자체가 변화를 시도했습니다. 드레스 측면에서 오토바이 재킷과의 재결합, Dr. Martin 작업복 부츠 사용, 다양한 상업용 레인보우 염색제 도입, 유비쿼터스 모 호크 헤어컷과 함께 흑인을 선호하며 1980 년대 초 고스와 뉴 로맨틱 운동에 모두 들어갔다. 수년 동안 특성화되어 펑크의 상징적 이미지가 된 것은 바로이 룩입니다.

펑크의 에너지와 펑크에서 나온 일련의 파생물이 다음과 같은 팬진으로 확산 된 직접적인 결과로 풋내기 미국 및 스 니핀 접착제 영국에서는 특히 도시의 거리 장면을 다루는 딱딱한 청소년 저널리즘 시장이 있다는 것이 분명해졌습니다. 펑크는 1980 년에 다음과 같은 스트리트 스타일 잡지의 등장을 촉진했습니다. 얼굴, iD , 및 블리츠. 그러나 이러한 잡지들이 거리에서 솟아 오르는 장면을 찾아서 노출시키려는 결과, '서브 문화'운동이 노출을 통한 상업화에 저항하는 것이 점점 더 어려워졌습니다. 그리고 이것은 아마도 청소년 문화 스타일에 대한 펑크의 가장 큰 유산 일 것입니다. 펑크 이전의 청소년 문화가 부모의 시선을 들여다 보지 않고 그대로 유지되도록 내버려 두었다고 제안하는 것은 정확하지 않을 수 있지만, 자신의 목적을 위해 청소년 문화를 공급하려는 대규모 상업 활동은 분명합니다. 현대의 '라이프 스타일'미학의 교차로에 서있었습니다. 2000 년대 초반의 청년 문화가 매우 중개되고 상업적 압력의 강렬한 시선을 잡아 먹는다는 것은 아마도 역사적 사건으로서 펑크의 덜 인정받는 결과 중 하나 일 것입니다.

시애틀과 그런지의 소리부터 2004 년에 The Ramones보다 더 Ramones처럼 보이는 밴드에 이르기까지 펑크는 견뎌 왔습니다. 패션 업계에서는 '브리 콜라주'와 '반란'으로 스타일리시 한 개념화를 통해 낡은 것을 새로운 정신으로 재 적용 할 수있는 완벽한 수단이되어 주기적으로 펑크를 계절적 룩으로 해석하게됩니다. 따라서 그 유산은 음악적 특성과 문체 적 특성 모두에서 보장됩니다. 그러나 변화의 정치 나 청소년들의 지루하고 허무 주의적 태도에 대한 축하가 다시 성실하게 전개 될 수 있는지는 또 다른 질문이다.

또한보십시오 패션과 정체성; 하위 문화; 십대 패션; 티셔츠.

서지

Anscombe, Isabelle. 다른 펑크 책이 아닙니다. 런던 : Aurum Press, 1978.

Colegrave, Stephen, Chris Sullivan. 풋내기. 뉴욕 : Thunder 's Mouth Press, 2001.

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Hebdige, 딕. 서브 컬처 : 스타일의 의미. 런던 : Methuen, 1979.

헤일 린, 클린턴. 벨벳에서 보이드로 : 포스트 펑크 세계를위한 프리 펑크 역사. 뉴욕 : Penguin USA, 1993.

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McNeil, Legs 및 Gillian McCain. 제발 죽여라 : 펑크의 무수정 구전 역사. 뉴욕 : 미국 펭귄, 1996 년.

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